Справочник авторов антикварного салона Русский модерн

     Хлебников Иван Петрович (1819–1881) — ювелир, основатель фирмы по производству бриллиантовых, золотых и серебряных изделий. Поставщик Двора Его Императорского Величества.

      До 1867 года работал в Санкт-Петербурге. В 1870–1871 годах основал фирму в Москве, которая заняла ведущее место среди мастеров московской ювелирной школы. Как художник-ювелир сформировался в период сотрудничества с петербургской фирмой Гассе, ориентировался на традиции искусства первой трети XIX века.

      После смерти Ивана Петровича дело продолжили его сыновья Михаил, Алексей и Владимир, создавшие «Товарищество Хлебников И. П., сыновья и К°», которое работало до 1918 года.

     В 1877 году на Невском проспекте в Санкт-Петербурге открылся торговый отдел фирмы. В 1881 году предприятие удостоилось звания поставщика Высочайшего двора.

     Фабрика была оснащена новейшей техникой для всех видов работ. На предприятии трудилось около 300 рабочих, существовали специальные мастерские, а также «рисовальня и скульптурная». Фирма выпускала изделия во всех основных стилях второй половины XIX — начала XX века: «русском», необарокко, неорококо, неоклассицизме, модерне.

     Холмогорская резная кость — традиционный русский народный художественный промысел, сформировавшийся в XVII веке в Холмогорах (Архангельская область).

     Расцвет промысла пришёлся на XVIII век, когда в моду вошли костяные гребни, шахматы, шкатулки, табакерки, чарки, туалетные коробочки, а также деревянные ларцы-теремки, оклеенные костяными пластинками, часто окрашенными в коричневый, жёлтый или оранжевый цвет . Изделия украшались гравировкой и ажурной резьбой «на проем». Орнамент состоял из веточек, ягод, рокайльных завитков и зигзагов.

     В стиле холмогорской резьбы пересекаются различные культурные традиции: севернорусская, центральнорусская, западноевропейская (заимствовались техники нидерландских и немецких изделий) и традиции коренных народов Севера.

     Со второй половины XIX века промысел пришёл в упадок. В 1929 году в Холмогорах была создана косторезная школа, в 1932 году — Холмогорская косторезная артель имени М. В. Ломоносова (позже — фабрика художественной резьбы по кости) . Были возрождены навыки ажурной и рельефной резьбы. Изготавливаются коробочки, пудреницы, кулоны, женские украшения из бивней мамонта, зуба кашалота, моржовых клыков и цевки (кости крупного рогатого скота).

     Центр промысла — село Ломоносово близ Холмогор.

     Хольцер-Дефанти (Holzer-Defanti) Константин (1881–1951) — австрийский скульптор, художник и рисовальщик, один из самых значимых авторов фарфоровой пластики 1920–1930-х годов .

     Родился 31 июля 1881 года в Вене в семье скульптора Ойгена Хольцера. Первые уроки получил у дяди в Триенте. Затем обучался в Академии искусств Мюнхена у профессора Вильгельма фон Рюмана.

     В 1918–1927 годах жил в городе Зельб (Германия), где работал как внештатный скульптор для фарфоровых мануфактур Rosenthal, Hutschenreuther и Fraureuth. За этот период реализовал 47 проектов для Rosenthal, включая 17 фигур для художественного отдела в Зельбе и 21 фигуру для отделения Bahnhof-Selb.

     В 1927 году вернулся в Мюнхен, работал также в Италии. С 1935 года преподавал в Школе прикладного искусства в Линце, где в 1944 году стал профессором и директором художественной школы.

      Главная тема его работ — изображение женского танца. Источником вдохновения служили знаменитые танцовщицы 1920-х годов: Анна Павлова, Тамара Карсавина, Анита Бербер (которую он называл «богиней нации»), Ло Гессе, Лена Амзель, а также танцевальная пара Йоахим фон Зевиц и другие.

      Произведения хранятся в Художественном музее Берлина и других музейных собраниях.

     Хохряков Николай Николаевич (1857–1928) — живописец-пейзажист, участник Товарищества передвижных художественных выставок, один из основателей и первый хранитель картинной галереи Вятского художественно-исторического музея.

     Родился в Вятке (ныне Киров) в небогатой мещанской семье. В конце 1870-х годов занимался у А. М. Васнецова. В 1880–1882 годах по протекции Аполлинария Васнецова бесплатно учился рисунку и офорту в Санкт-Петербурге у И. И. Шишкина, который считал, что «грех зарывать где-то в Вятке такой талант». Под влиянием Шишкина, заставлявшего учеников зимой копировать фотографии, Хохряков начал широко использовать фотографию в своих произведениях, творчески перерабатывая фотоизображение и создавая настроение, созвучное внутреннему миру автора.

     В 1882 году из-за финансовых трудностей вернулся в Вятку, где серьёзно занялся живописью . В 1884 году его картина «Выселки» была представлена на передвижной выставке. В 1886 году пейзаж «Пасмурный день» был приобретён П. М. Третьяковым для своей коллекции . Участник Товарищества передвижных выставок (1884–1918) . В течение 20 лет рисовал иллюстрации для «Московского листка». Был членом Московского фотографического общества и Общества любителей художеств. В 1893 году совершил поездку за границу — в Швейцарию и Италию.

     С 1918 по 1928 год — директор картинной галереи Вятского художественно-исторического музея (ныне Вятский художественный музей имени В. М. и А. М. Васнецовых), одним из основателей которого являлся. В советский период новых полотен почти не создавал, хотя продолжал участвовать в выставках в Вятке и Москве .

     Работы хранятся в Государственной Третьяковской галерее («Пасмурный день», «Вятка»), Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Раменском историко-художественном музее, Вятском художественном музее, а также в частных коллекциях . В 1998 году в Кирове открыт Дом-музей Н. Н. Хохрякова (с 2008 года — Музей-усадьба).

     Произведения относятся преимущественно к XVIII–XIX векам. Стилистические признаки позволяют локализовать их в таких художественных центрах, как Москва, Ярославль, Кострома, Владимир, Тверь и другие города Центрального региона. Имя автора отсутствует в источниках, подпись на произведении не читается, не расшифрована или утрачена.

     Категория сужает географический контекст по сравнению с общей формулировкой русский неизвестный художник, что облегчает дальнейшие атрибуционные поиски.

     Используется в музейных каталогах, экспозиционных этикетках и атрибуционных заключениях.

     Чапман (Chapman) Фредрик Хенрик аф (1721–1808) — шведский кораблестроитель, вице-адмирал, основоположник науки о кораблестроении, создатель шхерного флота.

     Родился в Гётеборге в семье английского морского офицера, перешедшего на шведскую службу. В 1744 году основал собственную верфь. В 1750-х годах обучался в Англии, Нидерландах и Франции.

     В 1757 году назначен младшим корабельным мастером королевской верфи в Карлскруне. В 1760–1764 годах совместно с фельдмаршалом А. Эренсвердом создал новые типы судов для шхерного флота: турума, хеммему, удема и пойему.

     В 1768 году опубликовал главный труд — «Architectura Navalis Mercatoria» — энциклопедическое собрание чертежей 62 типов судов. В 1775 году издал «Трактат о кораблестроении» — первый систематический труд по теории кораблестроения.

     В 1772 году возведён в дворянство. В 1783 году получил чин контр-адмирала, в 1791 — вице-адмирала. Руководил строительством одиннадцати линейных кораблей, одиннадцати фрегатов и множества малых судов. Ввёл на верфях поточное производство и унификацию деталей.

     Член Шведской королевской академии наук (1767). Умер в Карлскруне.

     Чистовский Лев Смарагдович (1902–1969) — живописец, график. Представитель русского художественного зарубежья, работал во Франции.

     Родился в Пскове. В 1920–1924 годах учился в петроградском ВХУТЕМАСе. В 1925 году эмигрировал из СССР. Продолжил образование в академиях Флоренции и Рима .

     В 1926 году переехал в Париж. Спутницей художника стала живописец Ирина Клестова (Хлестова). В 1930-е годы поселился с ней в городе Сеневьер (департамент Ло) на юге Франции.

     Член Национального общества изобразительных искусств Франции. С 1930 года — член Общества Независимых художников. Участвовал в салонах Независимых (1936–1969), Весенних салонах (1947, 1948), салоне «Свободное искусство» (1947), Медонском салоне . Выставлялся также в галереях Англии и США .

     В 1941 году арестован оккупационными властями, несколько месяцев содержался в лагере Компьень.

     Работал маслом (часто на древесно-волокнистой плите) и акварелью. Основные жанры — обнажённая натура, натюрморты с цветами (особенно с орхидеями, которые выращивал в собственной оранжерее), портреты, пейзажи, мифологические сцены . Искусствовед Г. К. Лукомский называл художника истинным приверженцем классического искусства .

     Три работы находятся в Государственном Русском музее, картина «Купальщица» долгое время хранилась в Третьяковской галерее . Произведения также представлены в музее Вильфранш-де-Руэрг и частных коллекциях 

     Умер в Сеневьере, похоронен там же.

     Шателен (Chatelain) Анри Абрахам (1684–1743) — французский картограф, гравёр, издатель. Пастор-гугенот парижского происхождения.

 Жил в Лондоне (ок. 1710), Гааге (ок. 1721) и Амстердаме (ок. 1728). Был также писателем и учёным-энциклопедистом.

     Наиболее известен как создатель «Исторического атласа» (Atlas Historique) — фундаментального энциклопедического издания в семи томах, опубликованного в Амстердаме между 1705 и 1720 годами . Атлас включал карты, гравюры и научные сведения по географии, истории, хронологии, генеалогии, топографии, геральдике, этнографии и космографии. Карты были выполнены в основном по материалам Гийома Делиля.

     Атлас создавался семейным предприятием: в работе участвовали также отец Анри — Захари Шателен (ум. 1723) и младший брат Захари-младший (1690–1754). Текст составил французский географ Николя Гёдевиль.

     Издательская фирма Chatelain действовала в Амстердаме примерно с 1700 по 1770 год.

     Шиллер Иоганн Кристоф Фридрих (1759–1805) — немецкий поэт, драматург, философ-эстетик.

     Родился в Марбахе в семье полкового фельдшера. По приказу герцога Вюртембергского окончил военную академию (1780), служил полковым врачом.

     В 1781 году опубликовал драму «Разбойники», имевшую большой успех. За самовольную отлучку из полка был арестован и бежал из герцогства. Позже поставил драмы «Заговор Фиеско в Генуе» и «Коварство и любовь».

     С 1789 года — профессор всемирной истории в Йенском университете. Испытал влияние И. Канта. Автор эссе «О грации и достоинстве», «О наивной и сентиментальной поэзии» и других. С 1796 года издавал «Альманах муз». Дружил с И. В. Гёте. Автор баллад «Кубок», «Перчатка», «Поликратов перстень». В 1802 году пожалован дворянством.

     Умер в Веймаре.