Справочник авторов антикварного салона Русский модерн

Баранов-Россине Владимир Давидович (1888 – 1944) - живописец. Учился в Академии Художеств вместе с Д.Бурлюком, А. Лентуловым, А. Экстер и др. Участвовал в первых выставках русского авангарда. В 1910-м уехал в Париж. Увлекся искусством П. Сезана и новейшими течениями. Выставлял пейзажи и натюрморты в салонах: Осеннем (1910г), Независимых (1911 г.), а так же в Цюрихе, Амстердаме и др. Художник еще до революции создал световое пианино "оптофон", до 1925 г. проводил в Москве, а затем в Париже концерты "оптофонии". С 1925 года постоянно жил во Франции. Погиб в Освенциме. Произведения хранятся в музейных и частных собраниях в России и зарубежом.

Барсков Яков Лазаревич (1863—1937) — историк русской литературы XVIII века, педагог. Преподаватель гимназии, допущенный позже к разбору рукописей дворцового архива, имел доступ к разнообразным, порою практически недосягаемым для многих ученых историко-литературным материалам. Занимал заметные официальные посты, был тайным советником и сенатором. Его интересовала литературная и общественная, в том числе революционная, мысль (опубликовал значительные работы об Радищеве, Новикове, Кутузове, И. В. Лопухине и др.), а также царствие Екатерины II. После кончины в 1904 г. Пыпина А.Н. возглавил 12-томное академическое издание сочинений Екатерины II. Составил и откомментировал (это исследование не было разрешено к печати в советское время) последний том екатерининского собрания, вышедшего в 1907 г. и включившего в себя семь редакций мемуаров царицы, а также ряд мемуарных фрагментов. Был учеником Ключевского и учителем Вернадского Г.В., оказал большое влияние на его становление.

Баскаков Петр, серебряного дела мастер, 1883-1908 гг. (рюмка, подстаканник, ГИМ).

Бём Елизавета Меркурьевна (1843 - 1914), урожденная Эндаурова - акварелистка, родилась в Петербурге, училась в Петербурге в Рисовальной школе Общества поощрения художеств, которую закончила с серебряной медалью. В 1870 г. Академия художеств присудила Бем большую поощрительную медаль за рисунки животных. Художница была признанным мастером силуэтной техники: за 1875 - 1889 гг. она выпустила 14 альбомов с силуэтами. Ее работы перепечатывали не только отечественные, но и зарубежные издания; на международном состязании в Брюсселе Бем получила за свои силуэты серебряную медаль. Художница также успешно работала в технике акварели; она иллюстрировала журналы и книги, разрабатывала рисунки для изделий из хрусталя. Особая глава в художественном наследии Бем - открытые письма. Насчитывают более 300 открыток по ее рисункам, вышедших в разных издательствах. Для крупнейшего из них, Общины Св. Евгении,она трудилась в течение многих лет. В предисловии к каталогу Общины 1915 г. издатели с теплотой вспомнили об их "ближайшей сотруднице" Елизавете Бем, дав точную и выразительную характеристику ее творчества: "Усиленной и беспрерывной работой художнице удалось выработать свою собственную манеру в передаче различных эпизодов из детской жизни, благодаря чему она занимает совершенно обособленное место в русском искусстве. Елизавета Меркурьевна была одной из основательниц и постоянных сотрудниц ныне громадного дела художественных изданий Общины. Ее две акварели послужили для издательства счастливым началом и, найдя среди публики радушный прием, потребовали несколько изданий. Таким же успехом пользовались и другие картинки художницы, изданные в открытых письмах Общины Св. Евгении".

Бенуа ди Стетто Александр Зигфрид Бурхард Леви (1896 (Санкт-Петербург) — 1979 (Женева)) Живописец, график, сценограф, архитектор. Родился в семье архитектора Григория (Зигфрида) Леви, работавшего вместе с Л. Н. Бенуа и женатого на младшей дочери А. Л. Бенуа — Кларе-Алисе. Первоначальное художественное образование получил в домашних условиях. Посещал Рисовальную школу Общества поощрения художеств, где занимался под руководством А. А. Рылова. В 1918 поступил на архитектурное отделение петроградских Государственных свободных художественных мастерских. В 1921 эмигрировал в Швейцарию, взяв в качестве псевдонима фамилию матери. В 1925–1929 жил в Париже, где дебютировал в качестве театрального декоратора. Занимался промышленным дизайном, разрабатывал отделку салонов автомобилей. В 1929 поселился в Женеве, продолжая много путешествовать по Европе. Работал как портретист, анималист, пейзажист. К пейзажу, как одному из основных жанров творчества, Александр Бенуа ди Стетто обратился еще в начале 1920-х годов. Обладавший хорошей профессиональной подготовкой, художник умело изображал горные деревушки, которые неизменно пользовались популярностью у любителей и ценителей живописи. Именно пейзаж стал тем жанром, в котором художник оттачивал свое живописное мастерство. В конце 1920-х годов, Александр Бенуа ди Стетто обратился к технике акварели, которая стала одной из любимых. К числу ранних работ, но уже говорящих о большом мастерстве художника, относятся виды старого Мюнхена, Берлина, Женевы. Пейзажи Испании, Франции, Дании отличаются не только сюжетными мотивами, но глубинным пониманием среды, атмосферы, присущим этим местам колорита. В 1930-е годы, будучи известным портретистом, пейзажистом, реализовывая свой дар художника – монументалиста, он неожиданно обратился к натюрморту. Бенуа ди Стетто создал замечательную анималистическую серию в графике. Бенуа ди Стетто принадлежит к вновь открытым именам русского искусства, чье творчество еще нуждается в подробном изучении. Большая часть его художественного наследия находится в частных коллекциях Швейцарии и России. В последние годы состоялся целый ряд ретроспективных выставок художника в Петербурге (2006), Москве (2007), Казани и Тюмени (2008).

Бобровский Григорий Михайлович, живописец. Родился 17 (29) февраля 1873 года в Витебске, умер в 1942 году в Ленинграде. Учился в Академии художеств с 1893 г. у И.Е. Репина, окончил в 1900 г. со званием художника за картину "Вечер". В 1916 г. получил звание академика. В 1920-30-е гг. исполнил произведения: "Начало весны" (1922), "Вечер на море" (1923), "Дорога" (1927), "Строят" (1932), "Зима-водопой" (1933). Работы Бобровского экспонировались на выставках в Мюнхене (1911, 1913 - малая и большая золотые медали), Нью-Йорке (1924) и др. Выставка его произведений состоялась в 1947 г. (Ленинград). Бобровский преподавал в Рисовальной школе Общества поощрения художников в Петербурге (1905-1917), ВХТУЗе. С 1921 г. - профессор. Г.М. Бобровский - один из основателей Союза русских художников, был знаком Горьким и его окружением. Он писал Ф. Шаляпина и дружил С. Рерихом, Ф. Богородским, К. Коровиным, А. Рыловым, К. Горбатовым, И. Бродским и др. Имя Г.М. Бобровского не раз встречается в письмах Горького. Он работал в 1910-е годы на Капри у Горького - писал каприйские пейзажи. Три рисунка с видом Капри находятся в музее А.М. Горького. Его картина "На острове Капри" экспонировалась в 1913 г. на выставке картин "Союза русских художников". Участвовал в международной выставке в Риме в марте 1911-го года. Вместе с И. Репиным, С. Нестеровым, В. Серовым, В. Суриковым, А. Васнецовым, И. Грабарём, С. Конёнковым участвовал и в других крупных международных выставках. Работы Бобровского находятся в Государственном Русском музее, музеях Петербурга, Латвии и др. А сейчас часть его наследия есть и в Перми.