Весенний отдых

          Работа «Весенний отдых», созданная 12 марта 1906 года, — прекрасный образец раннего, но уже вполне зрелого творчества Туржанского.

Художник изображает окраину деревни  ранней весной. Снег ещё не сошёл, но он уже рыхлый, потемневший, пропитанный талой водой.Но главное здесь — не столько сюжет, сколько состояние природы: первое тепло, яркое, но ещё не жаркое весеннее солнце, чувство освобождения от зимней спячки.

 Художник передаёт не цвет предметов самих по себе, а цвет, рождённый светом и воздухом. Манера письма — свободная, этюдная, что характерно для работы на пленэре. Мазок то ложится плотно, лепя форму, то становится лёгким, почти акварельным, создавая ощущение вибрации воздуха.

         Главное сокровище этой картины — не только её высокие художественные достоинства, но и уникальный исторический провенанс. На обороте работы рукой Аполлинария Михайловича Васнецова (1856–1933) — великого русского художника, брата Виктора Васнецова, мастера исторического пейзажа и глубокого знатока русской старины — нанесена надпись.

Эта надпись свидетельствует о двух важнейших фактах: 

Картина была написана 12 марта 1906 года.

Она была продана на выставке в Санкт-Петербурге.

        Для коллекционера и искусствоведа такая надпись — это бесценный документ. Она является прямым, неопровержимым доказательством подлинности, точной датировки и выставочной истории работы. Более того, прикосновение руки Аполлинария Васнецова, его автограф на обороте, многократно повышает историко-культурную ценность предмета, связывая имя Туржанского с именем другого классика русского искусства.

         Леонард Викторович Туржанский (1874/75–1945) — выдающийся русский живописец, академик Императорской Академии художеств с 1916 года, один из ярчайших представителей «Союза русских художников». Мастер лирического пейзажа и жанровых сцен, певец скромной, но поэтичной русской природы.Леонард Туржанский — один из самых поэтичных мастеров русской пейзажной школы начала XX века. Ученик А.Е. Архипова и В.А. Серова, он в полной мере воспринял лучшие традиции московской школы живописи с её любовью к пленэру, к непосредственному, живому ощущению природы.         

       Туржанский был активным членом «Союза русских художников» — объединения, которое стремилось к синтезу реалистических традиций передвижников и новых живописных исканий импрессионизма и модерна. Его работы отличает особая интонация- умение увидеть поэзию в самом обыденном — в талом снеге, в мокрых крышах деревенских изб, в первых проталинах. Произведения Леонарда Туржанского находятся в крупнейших музейных собраниях, включая Государственную Третьяковскую галерею и Государственный Русский музей, что является безусловным признанием его вклада в отечественное искусство.

        Как раннее произведение имеет несомненное музейное значение.